大剧院的定性：“公益性事业单位 + 企业经营”

　　参照国外剧院运行模式，研究者认为，大剧院在开业前三年，80%的运营资金都需要靠政府补贴。但如今，政府资金只占资金总额的三分之一，且大剧院已基本实现了收支平衡。根据最新统计数字，其成立三年多来，每年平均票房达到3亿元，占据了北京演出市场的半壁江山，并相当于上海前十名演出场所票房收入的总和。

　　当那些老牌剧场大多还在重复上演着半个世纪都不变的经典剧目时，当那些华丽的新兴剧院还在以收场租的方式维持经营时，三岁多的大剧院，已完成了15部自制剧目，并且将持续不断的内容生产和经营—而不是传统的出租场地，作为了核心业务。它们不仅为大剧院赢得了良好的口碑，也取得了较为理想的投资回报：《图兰朵》首演7场，就收回了全部成本；原创自制剧《西施》首轮演出则回收了90%的成本。

　　其实，大剧院自建院之初起就确定要生产自己的剧目。自2008年3月21日第一部制作剧目《图兰朵》上演后，关渤的演出部每年都保持着平均五部剧的产能。如今，《王府井(600859,股吧)》、《托斯卡》、《蝙蝠》、《赵氏孤儿》、《塞维利亚理发师》、《灰姑娘》六部新制作及原创剧目早已列入2011年的演出规划中了。

　　然而，这些自制内容的生产费用几乎全部来自大剧院自有资金，上百万元是一部剧的最基本开销。高投入的同时又要保证相对低廉的票价，从演出市场角度看，这样的操作前景似乎并不乐观。另外，比起大剧院2223场的演出总数，181场原创与制作剧目的演出场数，还不及前者的十分之一，费力耗钱去做剧目生产到底值不值？

　　自制剧在为大剧院创造经济收益之外，更使其有了与国际知名剧院交流与合作的“家底”。“剧院所邀请的演出水准高低反映的只是其经营水平，而衡量一个剧院艺术水平的准绳则是自身剧目产品。”关渤说。2011年1月25日，《图兰朵》赴韩演出是大剧院出品剧目首次走出国门。此次经历也让演出部的所有人感受到，他们制作的剧目与国际上主流剧院的剧目已经基本处于同样的水准，国际间的交流完全能够在同一个层面上对话。

　　而有足够多的保留剧目，为剧院演出的数量和质量也提供了双重保证。创建于1883年的纽约大都会歌剧院，每年甚至不用引进任何剧目就可以撑起所有的演出季。更进一步的是，自制剧目还丰富了剧院的经营权利。引进国外剧目，经营的只是演出权，当剧团离开，剧目也就“消失”了，而自己制作的剧目可以实现多种经营，例如转播、发行DVD、制作衍生产品，或让渡一部分权利给其他演出单位等等。今年3月，已经在大剧院演出三轮的话剧《简爱》，被引进到首都剧场上演时，双方就采用了合作分账的运营方式。

　　此外，掌握自主定价权的自有剧还有利于缩短观众与大剧院间的距离。由于剧目完成后，并不需要一次性收回成本，所以随着演出次数的增加，票价可以逐渐降低，并形成剧目制作和成本回收的良性循环。目前，大剧院最高票价每场所占份额仅为0.7%，500元以下的亲民低票价则占到了72%。